知っているのと知らないのでは大違い

近年、デジタルリマスター版、4K、8Kといったかたちでの、旧作のリバイバル公開が盛んになっている。

柳ヶ瀬のロイヤル劇場が、絶滅危惧のフィルム上映館として、重要視されているのは、殆どの映画館がデジタル上映化されているからである。デジタル化の恩恵はアナログフィルムにかかった経費の節減につながったとされている。

そういった上映コストの他に、映画製作の現場にも変化にも一役買っている。

かつてドキュメンタリーは、文化映画とか教育映画と言われ、記録を目的としたものが多く、劇映画とは一線を画していた。キネマ旬報のベストテンでも、文化映画という別枠が存在する。

デジタル化は、フィルムにかかるコストを削減し、必要であれば自由に無制限に撮影を可能にしている。また、古い素材の再編集という作業の手間の軽減にも貢献している。

そんな中、音楽、ミュージシャンに材をとったドキュメンタリーが連続公開されている。

早速で申し訳ないが、『ランディ・ローズ』というタイトルロールのミュージシャンを私は知らなかった。

ランディ・ローズは1956年米国・カリフォルニア州・サンタモニカに生まれた。7歳の誕生日に祖父から贈られたのが "ギブソン" のアコースティックギターだったことから、プレスリーに憧れ、ロックギターに目覚めた。すぐに、楽譜を読むこともマスターし、70年、14歳で兄ケルと共にバンドを結成している。早熟のギターリストは順調にそのキャリアの階段を昇り続けると思われていたが…。自ら結成したバンド "クワイエット・ライオット" はアメリカデビューを果たせなかった(日本デビューのみ)。

その後、イングランド出身のヘヴィメタミュージシャン、オジー・オズボーンのバンドでギタリストとして開花するが、絶頂期の82年、軽飛行機の墜落事故で早逝(25歳)する。

彼のミュージシャンとしての力量を感じられる、演奏シーンが少ないことが素人には辛い。